《金剛：骷髏島》是傳奇影業在美版《哥吉拉》後推出的「怪獸宇宙」第二部作品，未來將會把金剛的故事延伸與哥吉拉的故事交會，創造一個巨型怪獸對決的刺激世界觀！金剛與哥吉拉都是傳承了非常多世代的經典巨型怪獸，隨著電影的進化，他們的體型越來越巨大，能力也一再地超越想像，現在就來考古看看金剛一路走來的演進史吧！
1933年初代《金剛》：
在距今近85年前的時代，沒有電腦能做CGI特效繪圖的純樸黑白世界中，要拍出令人懼怕的超大型怪獸相當不容易，因此這隻金剛的誕生具有啟發性的意義，為後續的怪獸電影與恐怖電影打開了新世界的門，更多樣化的想像因此激發出來。《金剛》最初故事的起源來自於兩本書的結合，一本是法國探險家的《赤道非洲探險記》，書裡詳盡地描繪了西非的野生大猩猩部落。另一本書是1910年代出版的《科莫多龍》，揭露印尼小島上殘存的巨型蜥蜴生物。導演庫柏受兩本書的啟發而撰寫了金剛大戰暴龍的故事，並代入奇幻風格的想像，讓金剛最後死在紐約的帝國大廈上。
最原始的特殊攝影方式是利用模型定格拍攝與真人著裝布偶兩種手法，有趣的是兩位導演親自上陣分別扮演金剛與暴龍打架，在紐約的巨大金剛形象則是靠架設大型模型拍攝，兩幕在影史上都是傳奇性的經典。《金剛》的傳奇之處不僅在於開創性的拍攝手法，充滿悲劇色彩的故事更是震撼眾人並流傳近百年的重要因素。金剛被捕獲放在紐約展示的過程深刻描寫了人類的貪婪與無知，在金剛暴走後牠牽掛的是自己的愛人，相比牠腳下為了金錢不擇手段的人類，金剛反而更具人性，令人反思人類追逐名利時所展現的醜陋。
2005年彼得傑克森《金剛》：
隨後陸陸續續有人拍攝《金剛》的衍生作品，當中《魔戒》導演彼得傑克森的版本最具時代意義，他讓巨大金剛從原先特攝片的模型感脫離，蛻變成真正存在於世界上的怪獸。彼得傑克森的版本在劇情上沿用了1933年的原版故事，但在視覺音效與劇情張力上都做了近一步的提升，獲得奧斯卡最佳視覺效果與最佳音效剪輯等大獎。他所描繪的暴龍對戰金剛，充滿原始的暴力感與史詩般的悲壯感，彷彿兩位宿命交織在一起的鬥士，註定步上競技場一決死戰。
把悲傷都甩啦甩啦~~
在兩部《金剛》電影中，女主角都有著不亞於金剛的重要地位，她們必須展現出原始母性的柔情以及婀娜多姿的樣貌，才能營造出與眾不同的氣質。例如當金剛與暴龍對決時，女主角的存在讓金剛有如英雄救美般展現自己陽剛的雄性威力，替後續金剛的愛戀情緒鋪陳。也因為女主角的地位至關重要，電影選擇了對於美國人最具標誌性的金髮碧眼女孩為主角，有趣的是1933年的女主角Fay Wray其實是黑髮，為了符合想像中的氣質配戴金色假髮。 2005年的主角娜歐蜜華茲在《金剛》之前，已經有《七夜怪談西洋篇》的恐怖片經驗與《穆荷蘭大道》的驚悚片經驗，所以詮釋起在恐懼下試圖安撫兇猛野獸的女主角十分完美。
2017年《金剛：骷髏島》：
今年推出的新版《金剛：骷髏島》既不是前作重拍、也不是續集或前傳，而是全新的重啟故事，背景往後移到了1970年代，人類探險軍隊的武器與設備都更加先進，金剛也更加巨大兇殘，從原先約10公尺的高度提升到30公尺（約10層樓高），威嚇力更加驚人。這次的故事主線是發掘骷髏島的史前生物與殘存文明，如片中山繆傑克森的台詞說到：『是時候證明人類才是王者。』點出了人類以征服者之姿挑戰金剛地位的命題，實際上是一種對於人類過度開發自然資源的反思，也令人期待新的金剛會如何展現自然無窮的力量！
