2000年1月23日，星期天，梅莉史翠普（Meryl Streep）坐定在洛杉磯比佛利希爾頓飯店宴會廳的位子上，漫長的金球獎頒獎典禮已經進行了3小時，這是她第16次入圍，但距離上次得獎事隔17年，「主辦單位只是習慣每年把我叫來，放我坐在宴會廳的角落準備冬眠，我上次得金球獎已經是侏儸紀的事」，她日後這般形容當時參加頒獎典禮的心情。身為金球獎常客，闖蕩好萊塢超過20年的她環顧全場明星，未來她還將如此回憶「我跟這裡的每一個人都工作過」。
梅莉史翠普2007年以深受台灣觀眾喜愛的《穿著Prada的惡魔》女魔頭主編一角於金球封后
麥可道格拉斯從舞臺後現身，全場掌聲沸騰，即將頒發最佳女主角，「今年入圍劇情片最佳女主角的有安奈特班寧《美國心玫瑰情》、茱莉安摩爾《愛情的盡頭》、梅莉史翠普《心靈真愛》、雪歌妮薇佛《心靈控訴》、希拉蕊史旺《男孩別哭》，得獎的是...」麥可道格拉斯揭開信封念出得獎者的名字，攝影鏡頭前的梅莉笑著鼓掌，在掌聲中，一雙手輕拍她的肩膀，梅莉側身看到希拉蕊史旺站在她面前，希拉蕊驚喜張大了嘴，緊握著梅莉的雙手，激動地說：「能跟妳一起入圍，是我的榮幸。」梅莉還來不及回應，希拉蕊便被簇擁上台領獎，希拉蕊略顯緊張地致謝：「我要跟其他女主角入圍者致意…尤其是…梅莉，妳是我的演技女神。」全場明星轉頭對著梅莉鼓掌，希拉蕊的這句話，讓梅莉的眼睛瞬間泛淚，她情不自禁跟著用力鼓掌，掌聲送給了台上的新科影后，也送給了需要鼓勵的自己。
2000年是梅莉史翠普演藝生涯的谷底，那些年多位新竄起的女演員，包括希拉蕊史旺在內，分別在不同場合讚揚梅莉史翠普是她們最欣賞的女演員，珊卓布拉克說：「奧斯卡不該繼續讓梅莉史翠普入圍了，每年把獎直接給她就好了。」凱特布蘭琪說：「我根本選不出哪部是她生涯最佳表現，因為每部都讓我讚嘆到掉下巴。」有人問法國影后凱薩琳丹妮芙為何不往美國發展？凱薩琳丹妮芙的回答是：「好萊塢不需要我，他們已經有梅莉史翠普了。」在眾星頌揚的背後，適合中年女星發揮的電影正迅速萎縮，2000年更有影評人直言「屬於梅莉史翠普的方法演技時代已經過去了」。
演技女神 《捉神弄鬼》顛覆形象
時間再往前推10年，梅莉史翠普剛滿40歲，當時她已經擁有2座奧斯卡獎、3座金球獎還甫以《暗夜哭聲》（A Cry in the Dark）摘下坎城影后，但在40歲生日過後，氣勢盛極而衰，她發現大製片廠找上門的劇本，都是邀她演巫婆，在好萊塢製片眼中，年過40的女明星只剩演巫婆的資格了，她推掉了這些劇本，「時候到了，我的演藝生涯結束了，我已經過氣」，她這樣告訴自己的雕刻家老公。
40歲後的梅莉史翠普開始嘗試小成本的喜劇，口碑不錯但票房平平，在經紀公司的「強烈建議」下，她跟另外兩位同樣遇到瓶頸的演員：布魯斯威利（Bruce Willis）、歌蒂韓（Goldie Hawn）一起接下了《捉神弄鬼》（Death Becomes Her），一部以電腦特效為噱頭的黑色喜劇，導演羅勃辛密克斯（Robert Zemeckis），非常擅長以電腦特效替電影加分，成名作《回到未來》（Back to the Future）、真人結合動畫的《威探闖通關》（Who Framed Roger Rabbit）以及獲得奧斯卡最佳導演的《阿甘正傳》（Forrest Gump）都是代表作，《捉神弄鬼》後來贏得奧斯卡最佳視效獎，視效團隊中的江道格（Doug Chiang）也成為首位奪得奧斯卡的台灣人。《捉神弄鬼》當時票房勉強過關，但瘋狂耍賤的劇情與對白，讓它成為影史上重要的「靠片」（cult film）經典，金球獎評審肯定梅莉史翠普的突破演出，再次推舉入圍音樂喜劇類女主角，在我心目中，《捉神弄鬼》是她演藝生涯最被低估的作品之一。
來自宜蘭．五歲時移居美國的江道格（左）是以《捉神弄鬼》的特效成為首位獲得奧斯卡獎的台灣人
《捉神弄鬼》劇情圍繞在人類對於青春永駐的渴望，透過洛杉磯名流的生活極盡諷刺尖酸之能事，觀眾可以看到梅莉史翠普這位當代最佳女演員，如何將自己走下坡的演藝經驗轉化成戲劇能量，完美詮釋一名爛演技的花瓶女星，除了靠虛浮的表情、肢體語言、對白凸顯劇中主角「梅德琳」的張狂與悲哀，透過其中兩場戲，更可一窺她對「商業片」角色研究如何下足苦工，其一是女傭早晨拉開窗簾叫醒主角梅德琳，見她癱在枕頭上素顏張嘴打鼾，從滿臉口水中驚醒，露出一般人真實晨起浮腫的面目，好笑之餘也讓觀眾立刻進入女星年老色衰的世界，另一場是開頭五分鐘精彩的歌舞，盡顯主角梅德琳慌張又做作的糟糕表演，梅莉史翠普親自演唱主題曲《我》（Me），褒貶交雜的歌詞解構了流行文化中的「女神」形象，也意外成為她自身演藝生涯的主旋律，後來在AFI頒給她終身成就獎的典禮上，梅莉史翠普便是在這首歌的陪襯下出場致謝。透過CATCHPLAY ON DEMAND的介面，會員可免費觀賞到這開場五分鐘歌舞演出。
回到關鍵的2000年，梅莉史翠普回顧在好萊塢打滾的20年歲月，無論是一開始風光的80年代，或是辛苦拓展類型的90年代，她主演的電影中，觀眾最買帳的全是她困在婚姻與情愛中掙扎的角色：《克拉瑪對克拉瑪》（Kramer Vs. Kramer）、《遠離非洲》（Out of Africa）、《麥迪遜之橋》（The Bridges of Madison County），其中探討中年外遇的《麥迪遜之橋》叫好叫座，更為她的90年代演藝生涯打了救命強心針。2000年，是她重新起跑的契機，新世紀的梅莉史翠普轉變選戲策略，改從強悍的角度詮釋女性的正負面，「領導者」取代「受害者」成為她演藝生涯的全新標章，從《穿著Prada的惡魔》（The Devil Wears Prada）霸氣時尚雜誌主編、《戰略迷魂》（The Manchurian Candidate）野心勃勃的參議員、《誘．惑》（Doubt）固執的天主教學校校長，直到英國前首相柴契爾夫人的傳記片《鐵娘子：堅固柔情》（The Iron Lady），讓她事隔近30年終於拿到第3座奧斯卡獎，加上從2000年起贏得的5座金球獎，上世紀的老牌演員在本世紀再度發光！《穿著Prada的惡魔》、《美味關係》（Julie & Julia）、《媽媽咪呀！》（Mamma Mia）先後創下全球票房奇蹟，專業影視報導刊物《娛樂周刊》（Entertainment Weekly）甚至以「好萊塢女王」（Meryl Streep: Queen of Hollywood）形容年過60的梅莉史翠普。
聲樂功底 《走音天后》揣摩怪咖
梅莉史翠普近年積極透過影響力倡導美國社會的轉型正義，她曾在金球獎得獎致詞時力挺婚姻平權、為藝術片爭取院線，還將《鐵娘子：堅固柔情》的片酬全數捐給美國女性歷史博物館，奧斯卡再度封后後，她除了在《性福特訓班》（Hope Springs）、《八月心風暴》（August: Osage County）中持續演技能耐，還一步步將自己對音樂與歌唱的熱情圓夢。早在進耶魯大學研習戲劇之前，梅莉史翠普的青春夢是當聲樂家，並持續拜師苦學多年，在認清自己的天賦不足以支持她成為下一位「卡拉絲」後，她忍痛棄歌從影，但對於音樂的熱情，仍在她的電影作品中留下痕跡，除了剛剛提到的《捉神弄鬼》跟全球歌舞片賣座冠軍《媽媽咪呀！》，她還陸續在《絲克伍事件》（Silkwood）、《紫苑草》（Ironweed）、《來自邊緣的明信片》（Postcards from the Edge）、《大家來我家》（A Prairie Home Companion）、《魔法黑森林》（Into the Woods）、《搖滾女王》（Ricki and the Flash）等片中大展優異歌喉，今年的《走音天后》（Florence Foster Jenkins）則讓她終於有機會引吭聲樂。
如同她在《捉神弄鬼》必須演好一位爛演員，如何爛的有層次、爛的有人性、爛的有餘地，而不只是停留在純粹的嘲諷與搞笑，在《走音天后》片中，受過聲樂專業訓練的梅莉史翠普，親口詮釋史上最知名的「爛高音」佛羅倫斯的唱腔，梅莉史翠普並非漫無章法的亂唱模仿，她仔細分析本尊每次都是盡力唱了半句，卻在結尾時力有未逮漏氣，於是她決定要重現的是佛羅倫斯歌聲裡的亂中有序、天缺裡的天真，在大笑過後，觀眾還會被故事主人翁的坎坷與真性情打動，「你們可以說我唱不好，但不能說我沒唱過」，戲裡圓夢了，戲外也圓滿了。今年12月，她以《走音天后》第30次入圍金球獎，完成了破天荒的里程碑，金球獎主辦單位並率先宣布梅莉史翠普是本屆終身成就獎得主。
2017年1月8日，星期天，梅莉史翠普將坐定在比佛利希爾頓飯店宴會廳的位子上，漫長的金球獎頒獎典禮已經進行了3小時，舞臺上的大螢幕剛放完她的生涯回顧影片，在掌聲中，她微笑著被同桌的友人簇擁上台，全場明星起立鼓掌致意，她也情不自禁跟著用力鼓掌，掌聲送給了台下的工作夥伴，也送給了2000年那個需要鼓勵的自己。
